El Kanvas de Dubái deja que las ruinas digitales de Koopmans & Wexell se traguen la sala

The Wild Within lleva el arte digital de romanticismo ruinoso a un entorno completamente inmersivo en Dubái, reanimando vestigios arquitectónicos globales con exuberantes ecosistemas de base temporal dentro de Kanvas.

El evento del 18 de mayo en Kanvas se presenta como una "inauguración de exposición inmersiva" bajo el paraguas "IN TIME — Where Memory and Place Continue to Change", reuniendo múltiples proyectos, entre ellos "Chafic Mekawi: Beirut Balconies" y "Ryan Koopmans & Alice Wexell: The Wild Within". El anuncio de la galería deja claro que no se trata de una simple instalación estática, sino de un entorno híbrido "que combina obras de arte físicas y digitales, y un programa inmersivo" con sonido curado, proyecciones a gran escala y una puesta en escena espacial diseñada para que los espectadores se desplacen entre capas de pantallas y arquitecturas.

Koopmans y Wexell crean un entorno inmersivo el 18 de mayo en Dubái

En ese marco, Koopmans y Wexell exportan y reescenifican de facto The Wild Within —originalmente expuesto en la Galería Leila Heller en Alserkal desde el 10 de noviembre de 2025 hasta mediados de enero de 2026— como un capítulo de base temporal y respuesta al lugar en un nuevo espacio. En Leila Heller, el proyecto se presentó a través de "impresiones a gran escala y obras inmersivas en pantalla" en las que edificios históricos y abandonados fueron documentados in situ y luego reanimados digitalmente con vegetación, luz cambiante y movimiento sutil, convirtiendo interiores en ruinas en biomas frondosos y semi-surrealistas. En el contexto más explícitamente inmersivo de Kanvas, esas piezas de base temporal pasan a primer plano: obras de movimiento en alta resolución como "Heartbeats" (2025), descritas como "medios de base temporal, adaptables a cualquier dimensión", pueden escalarse en paredes o conjuntos de múltiples pantallas, de modo que la respiración lenta de la luz y el follaje sobre la fachada de una ruina se convierte en una condición ambiental más que en una imagen enmarcada singular.

El arte digital como ruina histórico-artística, actualizado

Conceptualmente, The Wild Within es un proyecto de arte digital construido sobre un problema histórico-artístico muy antiguo: cómo representar las ruinas y el retorno de la naturaleza. Koopmans fotografía emplazamientos reales —sanatorios soviéticos abandonados en Georgia en iteraciones anteriores, y, en este capítulo de Dubái, estructuras de Beirut, Estambul y Abu Dabi— con la atención de un fotógrafo documental hacia la geometría, el ornamento y el ritmo espacial. Wexell entonces "introduce digitalmente vegetación, luz y movimiento meticulosamente elaborados", componiendo plantas 3D, polvo animado, niebla y atmósferas cambiantes en la carcasa arquitectónica, de modo que las imágenes resultantes oscilan entre la documentación y la ficción. El dúo ha descrito el proceso, en declaraciones relacionadas, como "dar nueva vida a espacios arquitectónicos abandonados", donde "cada obra comienza como una imagen de un lugar físico en transición" antes de ser recompuesta como un ecosistema especulativo.

Desde la perspectiva de la historia del arte digital, el evento del 18 de mayo es un punto de convergencia entre varias corrientes: la pintura romántica de ruinas (Piranesi, Hubert Robert), la fotografía industrial tipológica de los Becher, el turismo de ruinas post-soviético y el arte ambiental contemporáneo impulsado por CGI. El origen basado en el objetivo de Koopmans mantiene la obra anclada en la realidad indicial —son edificios reales—, mientras que las habilidades de animación, programación y 3D de Wexell empujan las imágenes hacia el territorio de los medios de base temporal y la instalación inmersiva, más cercana al lenguaje de Pipilotti Rist o teamLab que a la fotografía directa.

En Dubái específicamente, la obra adquiere otra carga histórica: situada frente a una ciudad que ha pasado tres décadas demoliéndose y reconstruyéndose como arquitectura especulativa, The Wild Within utiliza herramientas digitales para imaginar un futuro en el que esas carcasas especulativas sean recuperadas por plantas, humedad y polvo.

En ese sentido, el evento de Kanvas del 18 de mayo no es solo un derivado promocional de la exposición de Leila Heller, sino una extensión de la tesis central del proyecto: utilizar el arte digital inmersivo para escenificar la antiquísima fantasía del retorno de la naturaleza dentro de los más nuevos tipos de espacio arquitectónico y tecnológico, en un momento en que Dubái, y la región en su conjunto, atraviesa una profunda transformación.